domingo, 12 de janeiro de 2020

Meus 10 Rangers Favoritos

1.Tori Hanson, a Ranger Azul de Tempestade Ninja

Como eu sempre gostava de ser o azul nas brincadeiras da rua da minha casa, foi a primeira vez que vi uma Ranger Azul do sexo feminino, ai acabei trocando e sendo o azul-marinho ela parecia verdadeiramente heróica, Tori é facilmente a ranger mais forte de sua equipe, ela não é apenas mas também a mais equilibrada entre seus colegas de equipe iniciais, Shane e Dustin, só porque ela é a voz da razão, não significa que ela não é uma Ranger forte, Tori consegue derrotar dois dos principais vilões da temporada sem apoio e até vence uma batalha pilotando o Megazord sozinha! Seus momentos brilhantes chegam quando seus colegas de equipe não estão por perto - provavelmente porque eles apenas a seguram.

2.Eric Myers, o Ranger Quantum de Força do Tempo

Gosto deste personagem por ser o sexto ranger, ser um cara maduro e badass, tipo um antiheroi, Eric (Daniel Southworth) simplesmente não jogou bem com os outros no Power Rangers da Força do Tempo, Ao contrário da maioria dos outros Rangers da temporada, Eric não viajou do futuro para rastrear um mutante no passado, em vez disso, ele acabou colocando as mãos em alguma tecnologia séria, graças ao seu emprego em uma empresa de segurança privada no presente, Eric passou muito tempo lutando contra os Power Rangers em vez de com eles, embora ele não fosse mal, o que foi uma boa mudança para o show naquele momento, Eric estava realmente apaixonado pelo poder e por ser o herói, e ele tinha um enorme chip no ombro que o impedia de aceitar bem as críticas, fazendo-o entrar em conflito com todos, a favor de Eric? Ele acabou aprendendo a trabalhar com a equipe, embora suas equipes fossem esporádicas na melhor das hipóteses, ele também os ajudou quando se uniram com a Força Animal.


3.Kira Ford, a Ranger Amarela de Dino Trovão

Aqui temos uma sequencia de beleza, primeiro tivemos a Tori e na temporada seguinte a nossa Kira, uma talentosa cantora, Kira (Emma Lahana) é um dos muitos Power Rangers que seguiram uma carreira como músico, ao contrário de muitos outros Power Rangers, no entanto, o Yellow Dino Thunder Ranger também usou suas cordas vocais como parte de suas habilidades em uma luta, uma de suas habilidades especializadas era o Ptera Scream, um grito sônico do tipo Canário Negro, que achatava qualquer coisa à sua frente e prejudica a audição dos monstros que ela visa. Sua determinação feroz e capacidade de manejar esse grito também a notaram por outras equipes, Kira foi a única Ranger Amarela a ser contratada para se juntar a Power Rangers de outras equipes sem seus próprios companheiros de equipe para apoiá-la, ela não só é trazida para o futuro para ajudar os SPD Rangers, mas também ajuda a Operação Overdrive Rangers, é raro qualquer Ranger acabar ajudando mais de um grupo de Power Rangers, de fato, os únicos que o fazem são Tommy e Adam da era Mighty Morphin, com quem Kira trabalha, como resultado das muitas equipes em que ela está envolvida, Kira está no topo da lista de Rangers Amarelos (e femininos, por sinal) que interagiram com os outros Rangers. 


4.Merrick Baliton, o Ranger Lobo Lunar de Força Animal

Esse personagem tem estilo diferente, bem antiheroico que é um estilo que eu gosto e para completar tem um estilo que o deixa fueda, seu cabelo preto com mechas loiras, seu cavanhaque e suas roupas diferentes, além de tocar uma flauta, em uma das histórias de origem mais interessantes para um Power Ranger, Merrick (Philip Andrew) era, como Udonna e Leanbow, um Ranger em sua juventude, Merrick, no entanto, também foi derrotado em sua juventude e amaldiçoado por seu apego aos poderes do Lobo Lunar, desaparecendo por anos até que uma nova ameaça emergisse, a história de Merrick é apresentada pela primeira vez como um homem que se torna um monstro parecido com um lobo durante a lua cheia, tomando emprestado da história de lobisomens para explicar sua maldição, é definitivamente um dos contos mais divertidos e incomuns que a série usou em seu tempo, e isso é parte do motivo de ele ser classificado um pouco mais alto do que você poderia esperar, Merrick compartilha muitas características com o sexto ranger original, Tommy Oliver, na medida em que sofre uma lavagem cerebral acidental, pode se comunicar com os zords, é incrivelmente poderoso por conta própria e continua preocupado com a equipe poder confiar neles, por fim, apesar de seus sentimentos pela princesa que orienta a equipe, Merrick continua sendo um lobo solitário, ele aparece para lutar, se une à equipe e está sempre disposto a ajudar, mas continua sendo sua pessoa, procurando redenção pelas coisas que fez, ele é a versão Power Rangers de um personagem de quadrinhos que sempre é culpado quando uma missão dá errado.



5.Gia Mora, a Ranger Amarela de Megaforce

Uma das mais lindas rangers da serie e tambem uma das mais badass, Gia (Ciara Hanna) era uma daquelas pessoas que pareciam ser boas em tudo o que fazia, inteligente, confiante e uma artista marcial estelar, ela era alguém que aparentemente podia fazer tudo, algo que frustrou seus colegas de equipe em várias ocasiões, apesar dessa frustração, eles não podiam ficar bravos com ela para sempre, já que Gia era o tipo de pessoa que eles sabiam que podiam contar na embreagem, Gia coloca um lugar tão alto na lista principalmente por causa das habilidades que ela teve acesso durante seus dias como Power Ranger, além de suas próprias habilidades no Megaforce, ela conseguiu invocar os poderes de qualquer um dos Power Rangers que vieram antes dela, enquanto ela permaneceu primariamente com os Rangers Amarelos, ela poderia convocar outras pessoas também se precisasse de uma habilidade especializada em uma luta, sua forma mais usada fora da sua? Isso seria um companheiro Ranger Amarelo - o da Jungle Fury.


6.Max Cooper, o Ranger Azul de Força Animal

Max é um ranger carismatico, eu gosto muito de rangers azuis, além disso ele forma uma dupla muito comica e inseparavel com Danny, eles tem o lema de "Nunca desista!!", um dos primeiros a ser recrutado como um Ranger da Força Animal, Max (Phillip Jeanmarie) se tornou o Ranger Azul depois de ajudar no resgate de duas meninas, ele era o terceiro recruta antes mesmo do líder da equipe Red Ranger ganhar suas habilidades, ele estava sempre disposto a ajudar em uma crise e sempre pronto para fazer a coisa certa, mas como o Blue Turbo Ranger Justin antes dele, ele era o mais jovem do grupo e o menos maduro dos escolhidos para combater as forças do mal, felizmente, Max não era tão jovem quanto Justin quando foi recrutado, mas por causa da idade dele, a série ainda gostava de usá-lo no papel de alívio cômico, fazendo dele alguém que estava sempre brincando e brincalhão, mas desejando ser levado a serio, Max estava constantemente tentando provar que ele era tão maduro quanto o resto de sua equipe nas missões, mas os outros ainda o tratavam como um irmão mais novo.


7.Taylor Earhardt, a Ranger Amarela de Força Animal

Outra linda ranger amarela, uma mulher de fibra, Taylor foi o primeiro Power Ranger a ser recrutado para a equipe Força Animal, o que significa que ela tem mais treinamento e mais experiência quando se trata de salvar o dia, como ex-piloto militar, ela também tinha o conhecimento tático para fazer as coisas, como qualquer bom líder, ela também sabia quando recuar um passo atrás, pois renuncia ao cargo de líder de equipe quando um Red Ranger foi finalmente encontrado, embora pareça ridículo que Taylor tenha perdido seu primeiro lugar simplesmente porque alguém estava destinado a ser o Red Ranger, Red sempre foi a cor responsável, então os roteiristas esperavam que o público apenas aceitasse e seguisse em frente, ajudando-os a aceitar, era o fato de Taylor ser um pouco rígida na maneira como administrava as coisas, enquanto ela estava no comando, ela até criou um livro de regras para a equipe que esperava que todos seguissem, algo que o Red Ranger prontamente descartou, com o tempo, porém, Taylor aprendeu a afrouxar um pouco os reinados e a confiar que os outros sabiam o que estavam fazendo.


8.Trip, o Ranger Verde de Força do Tempo

Um ranger diferente, por ter cabelos verdes, ele é um Xybriano e bem carismatico, no ano de 3000, a Força do Tempo é essencialmente a polícia, eles são responsáveis ​​por reunir todos os criminosos, mas quando alguém consegue escapar de volta para 2001, eles são forçados a segui-lo, embora os Power Rangers usassem a viagem no tempo como um dispositivo de enredo ocasional antes do lançamento da Time Force, isso nunca foi feito na medida em que estava nesta versão da série, Trip (Kevin Kleinberg) marcou outro marco: a primeira vez que um não humano se tornou membro da equipe principal dos Power Rangers, do planeta da Xybria, a casa de Trip é uma que não tem segredos, isso significa que Trip nem sempre entende a natureza da mentira e pode ser incrivelmente ingênuo, embora isso possa torná-lo um pouco infantil, também lhe dá uma natureza confiante e carinhosa, geralmente encontrada nos Pink Rangers mais que no Green, sempre disposto a ver o bem daqueles ao seu redor - até de seus inimigos - Trip chega a colocar sua própria vida em risco quando seu companheiro de equipe está pronto para destruir um mutante que não quer ser um monstro, Trip também é o Ranger responsável por mostrar uma das inimigas da equipe da Força do Tempo, Nadira, que ela não precisa ser má, quando o Time Force Power Rangers é enviado de volta ao ano 3000 por seu aliado em 2001 para parar seu futuro condenado, todos decidem retornar a 2001 de qualquer maneira para ajudar, Trip também se junta a sua equipe para ajudar na grande luta da temporada Wild Force, e depois retorna em "The Legendary Battle" em Super Megaforce.


9.Emma Goodall, a Ranger Rosa de Megaforce

Assim como sua parceira, a Gia, ela tambem é uma das mais lindas, tambem muito fofa, provavelmente não é nenhuma surpresa que Emma (Christina Masterson) se encontre entre os cinco primeiros do Pink Rangers, afinal, ela é uma Megaforce Ranger, alguém com acesso às habilidades de todos os Power Rangers anteriores a qualquer momento, Emma não só pode acessar aqueles dos Pink Rangers que vieram antes dela, mas qualquer um dos Rangers, incluindo aqueles com habilidades mais poderosas do que os Pink Rangers costumam ter, Emma, ​​sem surpresa, tem uma habilidade que muitos Pink Rangers antes dela também tiveram, assim como Kimberly, Kat, Mia e Cassie, Emma também pode cantar, ao contrário dos quatro, porém, o canto de Emma é empregado para combater monstros em pelo menos uma ocasião, como os outros Pink Rangers, Emma também é quase uma eterna otimista, até encorajando outros a nunca desistir de seus sonhos enquanto ela está presa em um mundo de sonhos literal, ela também é compassiva e gentil, assim como os outros Rangers cor-de-rosa que vieram antes dela, até fazendo o possível para garantir que um robô com defeito seja salvo, assim como ela seria um humano em perigo.


10.Danny Delgado, o Ranger Preto de Força Animal

O parceiro de Max, juntos tem o lema de "Nunca desista!!", Danny (Jack Guzman) foi o quarto Ranger a ser recrutado para a Força Animal, já que todos os heróis receberam o chamado em momentos diferentes, algo de um gigante gentil, Danny é fisicamente o membro mais forte de sua equipe, mas ele é doce e introspectivo, não alguém propenso a mostrar suas habilidades, além dessa força, Danny também pode entender o que os zords da Wild Force estão dizendo, apesar de o único outro arqueiro que pode ser o líder da equipe, ele também serve um lembrete quase constante para nunca desistir, embora às vezes ele precise lembrar um pouco, ele coloca seu lugar na equipe acima de tudo, apesar de seus interesses externos em estudar flores ou em seu colega de trabalho em uma loja de flores local, Danny era uma força estabilizadora para esta encarnação da equipe.

sexta-feira, 10 de janeiro de 2020

Americanimes


Animações influenciadas por animês, pseudoanimês ou murikanimes, referem-se a obras não-japonesas de animação que emulam a certos aspectos do estilo visual do animê. Devido ao fandom de animê no ocidente, o termo animê foi cunhado para se referir explicitamente à animação japonesa. Com a ascensão da popularidade do animê tornou-se parte integrante da animação produzida no mundo ocidental. Como o animê japonês tornou-se cada vez mais popular, estúdios de animação ocidentais começaram a implementar algumas estilizações visuais típicos em animê, como expressões faciais exageradas e versões super deformed dos personagens. Algumas produções foram terceirizadas no Japão ou na Coreia do Sul. Embora fora do Japão, animê seja usado especificamente para significar animação do Japão ou como um estilo de animação disseminado pelo Japão, geralmente caracterizado por gráficos coloridos, personagens vibrantes e temas fantásticos, há um debate sobre se a abordagem culturalmente abstrata do significado da palavra pode abrir a possibilidade de animê produzido em outros países que não o Japão. Enquanto alguns ocidentais veem estritamente o animê como um produto de animação japonesa, alguns estudiosos sugerem que o animê seja definido como especificamente ou por excelência japonês pode estar relacionado a uma nova forma de orientalismo. 

Uma das primeiras tentativas notadas de empresas americanas em fazer animê está em The King Kong Show no final dos anos 60 e início dos anos 70. Esta animação foi o resultado de uma colaboração entre a Toei Animation japonesa e a Videocraft americana. O resultado foi uma animação com um estilo visual semelhante ao animê e um tema japonês de kaiju, que incorporou o estilo cartoon da era Hanna-Barbera na animação da TV americana. Outro exemplo inicial disso pode ser Johnny Cypher em Dimension Zero. A influência do animê japonês na animação ocidental pode ser visto na década de 1980, quando diversas animações, tais como Transformers foram que foi inspirada nos robôs gigantes, também chamados de mechas, Transformers surgiu de duas coleções de brinquedos japoneses: Diaclone e Micro Change, que foram licenciadas pela Hasbro, para divulgar, a empresa contratou a editora americana Marvel Comics para criar histórias em quadrinhos. Os criadores de Transformers Animated citam produções relativamente recentes da GAINAX, especificamente Diebuster e Tengen Toppa Gurren-Lagann, como principais influências. Na década de 1980, houve um aumento de séries terceirizadas no Japão, dentre os exemplos estão as séries The Adventures of the Galaxy Rangers animadas pela Tokyo Movie Shinsha e ThunderCats pela Pacific Animation Corporation. Essa tendência continuou ao longo dos anos 80 com animações como Caverna do Dragão, novamente coproduzida pela Toei Animation. No mesmo período, surgiram produções nipo-europeias tais como Ulysse 31, Les Mystérieuses Cités d'or e D'Artacan y los Tres Mosqueperros, uma coprodução da hispânica BRB Internacional S.A. com o estúdio japonês Nippon Animation. Além disso, nos anos 90, muitas séries americanos começaram a ser terceirizadas para animadores japoneses, principalmente a TMS Entertainment, que animou produções populares de televisão como X-Men, Tartarugas Ninjas, ThunderCats, Tiny Toon Adventures, DuckTales, Tico e Teco e os Defensores da Lei, TaleSpin, Darkwing Duck, Animaniacs e Homem-Aranha, a maioria dos quais visualmente ou tematicamente não eram semelhantes aos animês japoneses. Durante os anos 90, algumas animações americanas começaram a mostrar forte influência do animê sem ter nenhum artista japonês diretamente envolvido no projeto. Um exemplo disso pode ser visto nos programas Cartoon Network, como As Meninas Super-Poderosas e Laboratório de Dexter ou em Kim Possible do Disney Channel. Em 2001, Marathon lançou a série Totally Spies!, que foi seguida pelas séries Team Galaxy, Martin Mystery (baseada em uma história em quadrinhos italiana, The Amazing Spiez!, spin-off de Totally Spies! e Gormiti (baseada em uma linha de brinquedos italiana). A série Avatar: The Last Airbender da Nickelodeon conseguiu cativar inclusive fãs tradicionais de animês (mais conhecidos como otakus). O advento da estilizações do animê japonês que aparecem nas produções ocidentais questionam o significado estabelecido de "animê"; há vários animadores ocidentais que colaboravam com os criadores de animês japoneses em produções origem ocidental. Por exemplo, na produção de The Animatrix começou quando as irmãs Wachowski visitaram alguns dos criadores dos animês que haviam influenciaram seus trabalhos, e decidiram colaborar com eles. Outras produções similares foram Batman: Gotham Knight (antologia de curtas lançada diretamente em vídeo) e o projeto Marvel Anime, lançado primeiramente no canal japonês Animax. Os criadores de Avatar, Bryan Konietzko e Michael Dante DiMartino confirmam uma especial influência de animações japonesas, especialmente A Viagem de Chihiro, Princesa Mononoke e Meu Amigo Totoro de Hayao Miyazaki. Em 2006 foi lançada a série Ōban Star-Racers, uma produção franco-japonesa. O reboot de ThunderCats, produzido pelo estúdio japonês Studio 4 °C teve mais influência dos animês do que a série original. Em 2015, foi lançada a série francesa Miraculous: As Aventuras de Ladybug, coprodução da Zag Entertainment com a Toei Animation, a série foi criada por Thomas Astruc, que trabalhou nas séries W.I.T.C.H. e Totally Spies!. Assim como Avatar, a mesma semelhança pode ser vista em Voltron: Legendary Defender, um reboot da franquia Voltron, desta vez completamente produzida por artistas americanos. Lauren Montgomery e Joaquim Dos Santos, ambos conhecidos por seu trabalho em Avatar: The Last Airbender e sua sequência The Legend of Korra, atuaram como showrunners, enquanto o colega Tim Hedrick também atuou como escritor principal. Atualmente, está em produção nos Emirados Árabes Unidos, a série "Torkaizer", que se anuncia como o "primeiro animê do Oriente Médio".

Lista de Americanimes

Avatar: The Last Airbender

The Legend of Korra

The Batman

ThunderCats

Caverna do Dragão

Chaotic

Fantastic Four: World's Greatest Heroes

Megas XLR

Martin Mystery

Winx Club

Team Galaxy

Pucca

Turma da Mônica Jovem

Teen Titans

Três Espiãs Demais

W.I.T.C.H

Samurai Jack

Xiaolin Showdown

Yin Yang Yo!

Ultimate Homem-Aranha

Steven Universe

Star vs. the Forces of Evil

Miraculous Ladybug

Super Esquadrão de Macacos Robôs

Espero que tenham gostado, até um proxima postagem.

domingo, 5 de janeiro de 2020

9 Jogos Que Foram Descartados

1.Star Wars 1313

"Ghost" foi anunciado em setembro de 2002 para PS2, GameCube e Xbox como um jogo de ação em terceira pessoa em que os jogadores controlariam a personagem Nova, ele estava sendo produzido pela Nihilistic Software, que passou a responsabilidade à Swingin' Ape Studios alguns anos depois, após uma série de adiamentos, em 2014 a Blizzard confirmou oficialmente que o jogo havia sido cancelado.

2.Mega Man Universe

A grande esperança dos fãs de um dos personagens mais reconhecidos do mundo dos games se transformou em pó em 2011, quando a Capcom anunciou o cancelamento de Mega Man Universe, o game traria um conceito interessante, semelhante a uma caixa de brinquedos, na qual o jogador poderia “encaixar” diferentes partes de bonecos para dar ao protagonista uma série de poderes diferentes, isso incluía até mesmo personagens de fora do universo do personagem, como Ryu, de Street Fighter, que aparecia em trailers e imagens de divulgação, apesar de contar com uma trama baseada no clássico Mega Man 2, o grande foco estaria na criação de fases e cenários, que poderiam ser compartilhados entre os jogadores, os problemas, entretanto, teriam começado em 2010 quando o criador do personagem, Keiji Inafune, anunciou sua saída da Capcom, a partir daí, a empresa entrou em um período de silêncio no qual novas informações sobre o título não foram divulgadas até que, um ano depois, veio o cancelamento devido a “várias circunstâncias”.

3.The Avengers

O projeto cancelado da finada THQ seria um título cooperativo para quatro jogadores em primeira pessoa e colocaria os Vingadores em confronto com os alienígenas metamorfos Skrulls, o jogo teria relação com o Universo Cinematográfico da Marvel mas seria baseado em uma história original criada por Brian Michael Bendis, baseado na saga Invasão Secreta, cancelamento: The Avengers foi cancelado quando estava quase em pronto, em 2012, o cancelamento foi uma tentativa de reduzir custos e impedir a falência da produtora, que acabou acontecendo mesmo assim.

4.Shadow Realms

Em 2014 a BioWare disponibilizou uma série de trailers live action misteriosos onde mostrava a ação de forças sobrenaturais em pouco tempo foi revelado o desenvolvimento do jogo Shadow Realms, o jogo seria publicado pela EA e seria lançado para Windows, mas não demorou muito para chegar a triste notícia de que o jogo foi cancelado, a BioWare informou que gostaria de se concentrar em conteúdo para os jogos Dragon Age: Inquisition e Mass Effect: Andromeda. Shadow Realms seria um RPG de ação que conta a história do mundo moderno e também de um outro mundo paralelo chamado de Embra, alguns heróis com poderes mágicos iriam enfrentar forças do mal para salvar a humanidade, o jogo seria online e divido em episódios onde você poderia escolher entre seis classes diferentes, apesar da ótima campanha de marketing e do bom interesse mostrado pelo público o projeto foi prematuramente cancelado.


5.Metal Gear Remake

Em 2014, um grupo de desenvolvedores chamado Outer Heaven Project Team anunciou que estava produzindo um remake do primeiro Metal Gear, de 1987, o jogo utilizaria a engine Unreal 4 e teria gameplay similar aos jogos mais recentes da série, por incrível que pareça, a Konami apoiou o projeto, ou pelo menos foi isso que disse Gleen Eckhaut, um dos desenvolvedores, num post na página do projeto, hoje deletado, segundo ele, o grupo "recebeu comunicado da Konami [dizendo] que a empresa está feliz em permitir que nós continuemos o desenvolvimento do remake, contanto que não abusemos da questão de direitos autorais (ou seja, fazermos lucro pelo projeto ou recebermos doações)", a empolgação foi tanto que o Outer Heaven chamou David Hayter (dublador oficial de Solid Snake entre 1998 e 2004) para fazer dublagem para um trailer e chegou a postar vagas de emprego para recrutar mais desenvolvedores para o time, isso tudo foi em junho, dois meses depois, em agosto, a brincadeira acabou, em uma entrevista, outro membro do time, Ian Ratcliffe, declarou que "infelizmente, não podemos continuar com o projeto, parece que o pessoal da Konami não conseguiu chegar a um consenso, então não tiveram escolha em cancelar nosso projeto".


6.Fable Legends

Falando em Microsoft, essa não é a primeira vez que a gente vê um game da empresa ser cancelado nos últimos tempos, Fable Legends prometia trazer a jogabilidade clássica da fórmula da franquia, mas com uma pegada mais multiplayer e com quests em grupo, ideal para jogar com os brothers, o mais bizarro é que ele foi cancelado depois de ganhar um Beta fechado, do qual muita gente participou e gostou, estranho, não?


7.Silent Hills

Silent Hills ia contar com o envolvimento do lendário Hideo Kojima, o ganhador do oscar Guilhermo Del Toro e o favorito da galera Norman Reedus, é muito talento pra um jogo, e para dar uma balanceada é claro que a Konami tinha que estar ali no meio, basicamente tudo o que a gente sabe sobre Silent Hills veio da “demo” PT (as aspas são porque não era bem uma demo), era um “playable teaser”, P.T., que tinha sido lançado sem muitas informações, mas os jogadores que conseguiram passar quebra cabeças cada vez mais difíceis, sem falar das cenas mais assustadoras de qualquer jogo, foram recompensados no final com a revelação do novo Silent Hills, E P.T. era uma mistura perfeita entre a esquisitice de Kojima e o terror de Del Toro, mas em 2014, depois de todo o drama que foi o fim da parceria entre o Kojima e a Konami, o jogo foi cancelado e PT foi retirado da psn, e, tirando quem ainda tinha o jogo no ps4, ficou simplesmente impossível de jogar a demo, porque… a Konami é a Konami.


8.Battle of the Sith Lords

Uma aventura estrelada por Darth Maul era o foco deste título em desenvolvimento pela Red Fly, estúdio responsável por Ghostbusters: The Video Game, o game teria elementos de ação e stealth e consideravam também elementos cooperativos, com Maul fazendo dupla com Darth Talon.


9.Starcraft Ghost

StarCraft Ghosts foi um projeto anunciado pela Blizzard para PS2, Xbox e Game Cube, nele, você iria controlar Kerrigan Nova num jogo que era uma mistura de TPS de ação e Stealth, além de possuir um modo multiplayer que provavelmente iria viciar a metade do planeta que não está viciada em Call of Duty, eu realmente não sei se é uma benção ou não, mas o jogo estava sendo desenvolvido pela Nihilistic Software, a mesma empresa que lançou dois dos piores títulos do PlayStation Vita: Call of Duty Black Ops Declassified e Resistance Burning Skies, imaginem se eles lançassem um jogo com a qualidade desses dois? O cancelamento teria sido a melhor saída mesmo, há algum tempo, a Blizzard disse que o título apenas está de férias, mas essa história nós já ouvimos antes então, até que nos provem o contrário, o jogo está cancelado mesmo.

quarta-feira, 1 de janeiro de 2020

As 7 Comidas japonesas Mais Saborosas

1.Basashi (sashimi de cavalo)

O sashimi de carne de cavalo crú? Isso mesmo, é uma iguaria relativamente comum lá no Japão, pode-se encontrar tanto em bares quanto em restaurantes, uma carne um pouco mais rígida, se você comparar com sashimi de peixe, esse prato é servido com uma porção de alho e um ovo, ambos crús, um pouco de pimenta em fatias finas e gergelim.

2.Ramen

O Ramen ou também Lámen na realidade veio da China, chamado segundo histórias de “liao-men” (macarrão do liao) e na pronúncia japonesa de transformou em lamen ou ramen, se popularizou no japão e hoje é um prato típico no país, o verdadeiro Ramen ou lámen, é servido com uma variedade de tipos de sopa, indo desde molhos de peixe até manteiga ou porco, servido com um macarrão especial com ervas e legumes.

3.Sushi

O Sushi é a comida mais famosa do Japão, este é uma receita feita com arroz que recebe o tempero de vinagre e uma fatia de peixe cru como cobertura, o Sushi ainda pode ter o acompanhamento de frutos do mar ou com algas, além disso, existem até outras versões, como o Makizushis (Uramaki enrolado por fora) e o Hossomaki (enrolado fino).

4.Tonkatsu

O tonkatsu é uma carne de porco empanada e servida com molho tarê, um molho adocicado e geralmente acompanhado de arroz e salada, embora eu acredite que seja o mais popular, não é o único katsu: tem também empanados de camarão, de frango, de queijo… É muita fritura!

5.Tempurá

De origem portuguesa, o tempurá se tornou um dos pratos clássicos da comida japonesa, a iguaria de massa fluida, feita à base de farinha de trigo e frita, pode ser composta apenas de legumes (cenoura, abóbora, berinjela, repolho, brócolis, outros) ou por frutos do mar, como camarão e o que você imaginar, independentemente do recheio, o tempurá vem acompanhado de molho, o significado da palavra tempurá ainda é discutível, porém, a mais comum vem do termo “tempora”, que significa “um período de tempo”, por conta da quaresma, período no qual os portugueses católicos não podem consumir carne vermelha.

6.Okonomiyaki

O Okonomiyaki é uma espécie de panqueca ou pizza com vários ingredientes, okonomi significa “tudo o que você gosta”, e yaki significa “grelhado”, então você escolhe seus ingredientes para compor o seu okonomiyaki, a massa é feita com farinha, vegetais, água ou dashi, ovos e repolho picados, além de ingredientes como cebola, carne (geralmente de porco ou bacon), polvo, lula, camarão, vegetais, kimchi, mochi ou queijo.

7.Nikuman

O Nikuman é o nosso salgado na versão japonesa, você entra em uma loja de conveniência e compra um Nikuman que é um bolinho cozido recheado com carne, pizza, feijão azuki (doce) e muitos outros sabores, esses bolinhos se originaram na china, mas fãs parte da cultura japonesa, tanto que o nome nikuman vem do japonês e significa bolinho de carne.